賣笑我堅持唱台語──陳建瑋與金曲獎，和他的台語歌

九年之前，許多聽眾第一次認識陳建瑋這個名字，是在金曲獎的舞台上。

那是 2014 年，陳建瑋以第一張個人專輯《30出頭》一舉入圍當屆金曲獎最佳新人獎、最佳台語男歌手獎和最佳台語專輯獎 3 項大獎。那一晚他以新人之姿，從江蕙手上拿下兩座台語獎座，大家都在問，陳建瑋是誰？

其實熟悉千禧年以來華語樂壇的聽眾，大概都和陳建瑋曾有過交集：他為王力宏《永遠的一天》擔任過助理、為林俊傑〈江南〉〈豆漿油條〉〈一千年以後〉編曲，還曾經連續兩屆參加《超級偶像》擔任 PK 嘉賓，節目中打敗過第四屆冠軍曾昱嘉，甚至一度差點和邱澤共組偶像男團。

多年的音樂積累，讓陳建瑋的第一張專輯毫無意外地充滿真氣亂竄的才華。但更難得的是在才氣之下，還誠實地記錄下時代與自我的樣貌——〈糞埽人〉裡批判政府與財團之惡、〈討生活的少年人〉自剖都市裡的生存焦慮，〈我懷念的西子灣〉則回望故鄉的逝去。

陳建瑋的台語歌，唱的都是現在進行式。

1990 年林強寫下〈向前行〉，不只把搖滾樂重新帶回台語歌中，更把南部囡仔北上謀生的故事，唱出一個世代的歷史切面。二十年後，陳建瑋的〈台北哪會攏嘸人〉則唱出新一代的年輕人對於西進中國的嚮往及徬徨。

歌曲推出之後不久，三一八學運爆發，歌詞裡的焦慮，共震著每個坐在青島東路上的年輕人。

「聽人在講 中國有多大／少年人 會常常心驚怕／離開故鄉 來台北拍拼／離開台北 流浪到北京／我的心內彼個繁華的所在／哪會每一個人像無熟似／吵吵鬧鬧歸天車跋翻／這個所在毋是當初彼個所在／無人欲留下來 大家攏飛向西／總有一天我會出頭天 因為台北攏嘸人」——〈台北哪會攏嘸人〉

全世界的人攏唱咱的歌

2015 年，陳建瑋發行第二張專輯《古倫美亞》。古倫美亞是台灣第一家唱片公司，在日治時期以經銷留聲機及唱片起家，後來轉為發行唱片，在 1930 年代為台灣流行音樂史記下最重要的幾首歌：〈望春風〉〈雨夜花〉〈四季紅〉〈月夜愁〉。

新專輯以「古倫美亞」為名，既有上承鄧雨賢、李臨秋等台語歌前輩的氣魄，陳建瑋更希望能夠把曾經台語歌的豐富樣貌找回音樂裡——迪斯可、靈魂樂、R&B、民謠，那些如今被視為新潮的，是台語歌有過的光榮。

專輯開場曲〈透早就出門〉，以 Motown 風格重唱台灣民謠〈農村曲〉，歌是復古的，聽覺卻充滿新意，當中有陳建瑋想讓台語歌走向世界的眺望，也有他對腳下土地的凝視。

「曾經我也試圖把這些（節奏藍調）元素放進台語歌裡，但除此之外我還有二姐、林強、伍佰、鄧雨賢老師的台灣靈魂，這些前輩讓我的音樂不是只有皮毛的創新，而是在洋化的音樂裡，乘載更多土地上的情感。」

對母語文化的嚮往，也寫在專輯最後一首歌〈黑鳥〉裡：

「賣笑我堅持唱台語／若是全世界的人攏唱咱的歌／黑人白人攏知咱的文化／我不管路有多難走／我的膽是鐵打」——〈黑鳥〉

隔年的金曲獎，《古倫美亞》入圍 6 項大獎，是除了蘇打綠《冬未了》之外的入圍最大贏家，最後他再度拿下最佳台語男歌手獎和最佳台語專輯獎。

從《30出頭》到《古倫美亞》，陳建瑋的名字在 2010 年代的這波新台語歌風潮之中，站上了浪潮的最頂端。

浪潮之後

但樂壇終究沒有等到陳建瑋的下一張專輯。甚至在金曲獎的頒獎烏龍之前，許多聽眾已經淡忘了這個名字。

然而也因為如此，觀眾才能從那份意外的致詞當中，聽見他走下浪潮的線索。儘管這座最佳單曲製作人獎理應頒給製作精彩歌曲〈Telephone〉的嘟嘟、周已敦，但陳建瑋的致詞，竟也成了彌足珍貴的片段：

「我剛入行的時候，最想當的工作是歌手，因為可以集眾人的目光，然後又可以乘載很多有才華的人的藝術在身上。但入行之後，我想要做的是製作人，除了可以操控歌手之外，還不只集所有的藝術於一身，甚至集所有的話術於一身⋯⋯」

話是沒有說完的，只能從各處的訪問中，拼湊陳建瑋走回幕後的思考——這幾年兩個女兒相繼出生，陳建瑋走回家庭，把生活當成作品打磨，直到多年好友邵大倫找上他製作，才終於回歸音樂。

陳建瑋和邵大倫，同樣是音樂人，也都身為人父。兩人共同合作並入圍金曲獎的〈變身〉以特攝片配樂般的氣勢開場，唱的卻是爸爸帶著女兒一起打掃家裡的溫馨故事，間雜煞氣的電吉他獨奏和磅礡的爵士銅管，精彩的跨國聲響實驗，讓人想起陳建瑋在〈黑鳥〉中，想要帶著台語歌走出台灣的眼光。

他們怎麼也沒想到，這首歌因為一場無心的意外，走進了更多觀眾的視線裡。

如今〈變身〉的 YouTube 影片留言中，湧入大批因為金曲獎而來的聽眾，歌詞裡一句「咱是專工來遮救世」（我們是專程來這裡救世），不小心預言了他在金曲獎上變身典禮英雄的大器反應。

過了一晚，全台灣大概都記住陳建瑋的名字了，雖然他還沒準備好從頒獎人變身回出片歌手，但在那之前，至少我們還有《30出頭》和《古倫美亞》可以反覆聆聽，直到他變身成功的那一天。