凝視（Gaze）的時空與情感

（索卡藝術中心提供）

一踏進索卡藝術中心，曾聖惠的木板畫作就映入眼簾。她的作品讓小編聯想到達利（Dali），在抽象的空間裡，真實的物件都變得虛幻、荒蕪。曾聖惠的創作一直都很調皮，充滿了動物和城市生活細節的景色，偶爾還會看到「倒栽蔥」的小丑在角落出現（她說那就像是自己）。車子這類機械式的產物代表著生活節奏的快速，於是讓車子陷於流沙中，那種拖住、拉住、扯住時間流動的心境不言而喻。在聖惠的創作裡，我們可以看到她企圖在自身的生活感知與視覺感知操作中取得平衡。

（索卡藝術中心提供）

周代焌的作品特色在於線條的運用，空間景色到了他手中彷彿都被格式化，彷彿地圖或設計藍圖中的那些純粹線條。在曲線與塊狀畫面裡，他以多空間的畫面試圖將視訊動態在平面畫作上呈現出來，此外，我們也看到創作者對日本核災與臺灣核電廠之間的憂慮。

（索卡藝術中心提供）

小編很喜歡何采柔的〈求生本能〉，女生為了活得更美好而不斷裝扮自己，塑造出「別人」認為的「美好」姿態，但那些妝容、行為都像是吹泡泡一樣，虛幻不實，且最後淹蓋了自己原本的面貌，變得模糊不清。擁有劇場資歷的何采柔，擅於將畫布擬化成舞台，用戲劇性的光源吸引觀者的目光，也突顯畫中主角的多重情感。

（索卡藝術中心提供）

蔡孟閶則是以一種鄉愁式的觀看圍繞在對高雄的觀察、凝視與關懷。孟閶的作品都像是夕陽下的剪影，它們有著社會主義美學的意味，直指現實環境，且將個人情感共鳴於土地承載的歷史。孟閶擅長以一種歷史觀的態度，審視與被審視自己的作品與土地，強調藝術的時代性意義。

凝視，是不眨眼地觀看，在「凝視」聯展中，藝術家們凝視著實際已發生或即將發生的故事；而我們，則凝視著他們所凝視的作品。很多時候，只是想找個地方，坐在那裡凝視這人間四月的風光。

 

展名：凝視  Gaze

展期：2012.03.31(Sat.)-04.29(Sun.)

地點：台北索卡藝術中心(台北市敦化南路一段57號2F)

媒體聯絡人：Penny Kuo  02-2570-0390  [email protected]