堅持台灣原創，植下新類型開展種子：植劇場總舵手廖健行專訪

近來植劇場推出《天黑請閉眼》，以推理劇緊張氣氛和犯案懸疑在網路上引爆討論，甚至引出無數縝密推理誰是兇手的文章，不但證明台灣觀眾對懸疑推理類型的愛好能量，更證明台灣還是有可以做類型的人才，他們只是需要舞台和練習。植劇場背後的總舵手除了長期耕耘台灣寫實劇、培養人才無數的王小棣老師外，其實還有一位總製作人廖健行，從《滾石愛情故事》到植劇場系列，他總是能有效整合台灣創作能量，給予更多幕前幕後人才舞台，究竟廖健行是誰，他怎麼做到的？他自己對於植劇場的啟動，又是如何看待？

走過電視劇轉變期，跟著偶像劇風光一時

廖健行是世新廣電本科系畢業，入行後就跟著師父──也是台灣偶像教父之一劉俊傑──走過台灣偶像劇的黃金年代，他表示：「其實至今台灣影視還是接近手工業，入行都是師徒制的培養方式，而陳銘章跟我就是劉導底下的好同學。」

因為入行時適逢過去花系列步入尾聲，廖健行便見證了一次電視史的革新：「過去花系列是『外製外拍』，製作人自己負擔製作費和拉廣告，他只要付給電視台一定的時段費用，其他都自己來，所以他的權力非常大，內容、演員等等完全可以自行決定。隨著花系列的告終，外製外拍也走入歷史，電視台的節目只剩下『委製』（委託製作公司拍攝，但版權由電視台擁有）和『自製』（完全由電視台自己的團隊拍攝完成）。」但隨著電視收益愈來愈低，廖健行也直言：「目前台灣電視台還在自製的節目，大概只剩下電視新聞了。」

也因為不管是戲劇或綜藝節目，製作方都是委製單位，勢必要尊重出資者電視台的意見，最後節目的內容往往都是製作方與電視台角力後的結果。入行以來就待在劉導公司的廖健行，因此在因緣際會下去擔任八大電視台的台內製作人好一陣，他笑說：「坦白說因為我自己一直是製作方，那時候就是想去了解電視台內的生態和立場，才知道未來怎麼跟他們合作，才能讓整個案子推動得更順利。」他確實因為這次的合作更了解電視台的需求和運作，但他沒想到的是在八大期間因為參與了《美人龍湯》的製作而認識馬宜中導演，才促成他們共同合作製作《滾石愛情故事》的合作。

從製作方到電視台，在電視劇生態完整走過一遭的廖健行也感嘆：「作為一個製作人，我有一個深刻的體會，就是拍戲是一個化學作用，即使同一個攝影、美術，在不同劇組內能否與劇組及要拍的東西產生化學作用，會決定產出品質的巨大落差。所以常常電視台覺得，我上次不也是找這個導演或編劇嗎？怎麼這次的都不一樣？其實重點在於要拍攝的內容和劇組內的氛圍，能否催生出劇組人員的熱情，讓他們從內心自發地要努力拍好，否則他們就變成交差了事，出來的成果會差非常多。」

對於偶像劇的興起，站在第一線的廖健行有獨到的體會和觀察：「其實從花系列到偶像劇，我自己的觀察是這樣。花系列因為演員費過高、內容重複，最後無以為繼。偶像劇就起用大量的年輕非專業演員，他們讓製作費比例回歸正常，而且就因為他們不像花系列演員般精準專業，他們在鏡頭前的哭和笑都正完全真實的，當時導演們也用全新的方式來引導這些年輕演員，創作出來的真實能量讓觀眾耳目一新，所以才能創造全新的風潮。」

既有台劇再逢谷底，改變的時候真的到了

也許是經歷過一次台劇的新舊世代交替，廖健行對於目前台劇的困窘非常平實地面對：「老實說台劇大概在 2013、2014 遭遇到真正的大衝擊，中國時裝戲有了巨大的進步，開始讓台灣偶像劇建立的海外市場優勢大幅縮減，當台劇開始進不了中國、也進不了東南亞了，那我們該怎麼辦呢？」

在廖健行眼中，其實危機就是轉機：「我認為之所以同時間台灣開始有職人劇風潮興趣，就是因為既有模式失靈──既然原本的都賣不出去了，為什麼要自我設限什麼能做、什麼不能做呢？」當過去的偶像劇成功方程式徹底失靈後，新的台劇創作能量才要風起雲湧。

這一次，仍然站在第一線的廖健行篤定地說：「我們再不突破，就真的窮途末路了，所以，我們找不到不做的理由。」

面對大環境的萎縮、中國對台灣人才的吸納，廖健行仍堅持根留台灣：「我自己很感恩當年入行有前輩帶我，所以我相信自己也應該再把這些經驗傳承下去，不然對我們新一代的影視人才太殘忍了。」廖健行坦言：「前幾年我自己跟銘章閒聊，也覺得現在台灣影視環境真的很差，如果我們自己是現在才入行，可能也是一兩年就轉行了。但就因為環境差，我們更得努力培養、聚積人才和創作能量，才能讓台劇迎來轉機。」

而也就在 2014 年，廖健行和徐譽庭合作了《妹妹》，他看見徐譽庭不計成本代價只求把戲做好的堅持，他自己深受感動，也決心為台灣優秀的編劇等影視人才創造更好的舞台。後來因馬宜中導演牽線而製作《滾石愛情故事》的時候，廖健行豪氣地說：「我們堅持從幕前到幕後，每一個環節都只用台灣人，因為我就是要展現台灣的創作能量，只要有夠好的企劃，他們一定都能發光發熱！」

有趣的是，果然當一個人想做一件事，全世界都會來幫他完成。廖健行坦言：「其實在台灣單元劇一直都不是主流，剛開始談演員並不順利，但沒想到陸續開拍後，滾石的劇組和劇本打動了許多演員，在演員口耳相傳之下，竟然反倒有經紀公司主動來爭取演出機會，順利催生目前的卡司和作品。」

在滾石愛情故事執行中親眼見證台灣編導、演員能發揮多麼意想不到的巨大能量，廖健行和植劇場的王小棣老師水到渠成地共同合作，就是想要讓台灣各種不同的創作能量都能百花齊放，盡量推出不同的組合和類型來。韓劇也是從家庭愛情劇走向多元，憑什麼台劇不能？

植劇場的計畫前提完全抓住了廖健行，他直言：「想留在台灣繼續做戲的一個關鍵，就是『不服氣！』當年韓國也是先拍愛情家庭劇，現在則開出不同的花朵來，為什麼我們做不到？」

「事實上台劇不是沒有人才，而是要問我們有什麼樣的舞台跟環境來培養他們！」為了讓台劇能夠順利從過去的愛情偶像劇轉型，擁有更多不同類型戲劇的操作經驗，廖健行大膽選擇了驚悚推理和恐怖靈異兩個類型做嘗試，但他也誠實地說：「我不敢說植劇場能夠一次就把東西做好，因為台灣已經太久沒有做，但如果還不去做，以後就真的不會做了。植劇場對我而言就是埋下一顆種子，讓這些人才有舞台去發揮，讓他們知道我們絕不是只能做一種東西，未來才能開啟更多不同的可能。」

除了戲劇本身，植劇場同步推出的網路短片，在廖健行眼中背負多重的期待，他表示：「我們找了四組年輕編導，針對正劇去拍番外篇，而且給予他們很大的創作自由，甚至走 KUSO 路線就是為了吸引更年輕、用手機、已不熟悉台劇的新觀眾進來，同時我們也藉此機會培養更年輕的編導。希望這次短片能讓台上台下的人都成為未來的台劇新生代，包括也可以讓 Q Place 的演員有更多表現的機會。在我心中植劇場是棵大樹，我希望把更多人納進來變成大樹外的枝椏，而植劇場就可以拉拔大家一起跟著大樹成長。」

類型拍攝的困難，環境對戲劇產製有巨大的影響

廖健行也特別提及拍攝類型的困難是多方面的：「不只是工作人員已經太久沒有做，而且外部環境也會造成很大的影響，像鬼片的場景非常難借，這次《天黑請閉眼》也是很幸運找到一間開明的民宿，不然光是要殺人，他們可能就會擔心以後生意不知道怎麼做。」

《天黑請閉眼》的製片廖述寧也進一步補充：「跟拍攝場地的負責人一定要先取得彼此的信任，也保證如果要對場地所任何改變破壞，一定是事前告知、事後恢復原狀。」製片的努力，就是為了日後劇組各種場景合作能夠更為順利，也才能有效提升戲劇品質。「類型劇跟一般偶像劇最大的差別，就是絕大部分的戲都是外景，而不是在室內對話就結束，所以受自然或人為環境影響更大。萬一下雨，我們真的沒有雨備，真的要靠天公作美。而我們拍攝過程剛好遇到 9 月底最後一個強颱，提早收工後民宿和拍攝點中間的路被倒塌的電線桿跟路樹截斷，還好原本住宿點的老闆緊急提供第二間民宿，第二天老闆還自己找朋友帶電鋸去把樹鋸斷，否則拍攝進度更會大受影響。」

廖健行慨嘆：「如果我們在台劇創作上想要多元，其實需要很多不同面向的配合，特殊類型的戲劇要在生活中找到接近想像場景更是不易，也更需要大家的觀念能夠適時的跟上腳步，才能讓戲更好。」

原來植劇場不只是戲劇幕前幕後人員的一次成長與進化，也需要觀眾和大眾跟上這次旅行，才能一起抵達更好的遠方。

【植劇場】
是台劇的創新，從劇本、團隊到演員，將推出四大類型，包括愛情成長、驚悚推理、靈異恐怖、原著改編，共拍攝八部戲劇。《戀愛沙塵暴》為首部作品，於 2016.8.19 起每週五晚間 10－12 點於台視首播，並將在八大、愛奇藝、公視等頻道輪番播映。