有那麼一首歌，我想要唱給所有人聽：專訪《公園小情歌》導演瀨田夏樹

座落於日本吉祥寺的電影院 バウスシアター（Baus Theater），在 2014 年迎接三十週年之際，遺憾地結束營業；吉祥寺車站另外一頭，井之頭恩賜公園則在 2017 年迎接開園一百週年紀念。如同機緣與時空重疊，一間電影院的結束，促成了一部電影的開始與延續，當音樂遇上電影、在公園發現青春，《公園小情歌》不僅為井之頭公園留下百年紀念的影像，更似瀨田夏樹導演為註解青春，所譜寫的電影樂章。

我是一個無趣的人，但我努力呈現角色中好的一面

「每一個人在高中時期，都會有一種不知該怎麼辦，對未來不知所措的想法，但是在那個階段的人，卻又不知道該和誰訴說內心的煩惱。當時的自己特別辛苦，只能靠彈吉他、看電影的方式排解。」將自己求學時期的心境，轉而作為創作的靈感，《公園小情歌》的純和小春同時面臨滿心迷惘、不知該如何踏出下一步的階段，似乎成了導演某種自我投射。「創作這些角色時多少會投射自己，但是我是一個很無趣的人，放太多自己可能會很無聊，所以我努力設法呈現角色中好的一面。」

由橋本愛飾演的大學生純，在指導教授的要求下，以拿到學分為目的而開啟《公園小情歌》的音樂序章。而瀨田夏樹的導演序章，則受到身為影評人的論文指導教授影響，從原本的環境情報科學研究所，畢業後毅然決然地轉換跑道，改而就讀東京藝術大學映像研究科。從擔任短片導演起家，活躍於 MV、廣告、網路短片等影像工作間，《公園小情歌》是瀨田夏樹繼 2011 年《說謊的男孩與壞掉的女孩》後的第二部電影作品，同時，這也是導演首次執導的原創長篇電影。

沒有在短片、長片之間切換的困難與不適應，瀨田夏樹反而更享受拍電影的三個星期中，所有工作人員一體同心的團結感。他覺得創作劇本才是最困難的，「雖然製片說只要是以吉祥寺、井之頭公園為主，拍什麼內容都可以，但是對我來說反而太過自由和無邊無際，有很多想做、想拍的東西，但是要如何將這些想法收起來，是最困難的開始。」

吉祥寺就像所有音樂人的起站

「你聽見了嗎？序章的旋律」由染谷將太的低語，開啟有如 MV 般的電影預告。原本並未融入音樂要素的《公園小情歌》，團隊卻在討論劇本時偶然提到小野洋子與約翰藍儂，同時也在製片的推薦下，邀來實驗民謠才子 Shugo Tokumaru 擔任音樂總監，序章後的旋律才正式開始運轉，成了串起過去、現在、未來的鑰匙。

《公園小情歌》最為人驚豔的，莫過於超過 20 組的獨立樂團參與電影配樂製作，在選擇音樂曲風時，Shugo Tokumaru 寄給瀨田夏樹一百多首的音樂創作，由導演從中挑選符合電影調性的音樂，並且邀來許多獨立樂團參與配樂創作，「日本電車的中央線沿線，每一個車站都有許多街頭藝人，他們就像各自代表每一站的景點，在電車沿線中的人們為了音樂奮鬥，感覺這一切的起站就會是吉祥寺。」在 Shugo Tokumaru 的拜託下，許多沒有做過配樂的樂團，不只欣然接受邀約，電影最後也幾乎採用了所有的曲子。

《公園小情歌》的歌詞，是由導演拋出關鍵字，再與 Shugo Tokumaru 共同討論決定的。與瀨田夏樹合作多次的染谷將太，則是繼《東京暴族》後再次於電影中展現饒舌功力，同時也完美演繹出，帶點笨拙卻也衝勁十足的角色，「最後的歌舞 Rap，則是請到 cero 樂團的高城晶平填詞，我希望他能寫出在吉祥寺出生，而對於這個地方帶有的特殊情感，但也因此出現一些外地人不懂的人名或地點，稍作刪減之後，也就成為一段極具回憶和想法的歌詞。」

以外地人的角度來看井之頭公園

騎著單車飽覽公園遍開的櫻花，處處充滿街頭藝人的熱鬧，在瀨田夏樹的鏡頭下，這是一座就連未曾到訪過的外地人，都能夠從中感受到親切與熟悉感的公園。出生於大阪的導演，比起原本就很常出沒於吉祥寺、Baus Theater 的橋本愛，亦或是出道的契機就是在吉祥寺被星探搭訕，將其視為福地的永野芽郁，瀨田夏樹反倒成為對這塊土地，最不熟悉的陌生人。

「正因為我是相對於這個公園的外地人，接到案子時，我反而在想，如果以外人的角度來看井之頭公園的話，會不會有不同的觀點？比起監製或製片等人，對公園有許多情感和回憶，我一開始創作劇本時，反而是從探索這個城鎮開始。」帶著外地人的心情去公園走走、觀察不同的事物，用初心看待這裡的一草一木，因此創作劇本一開始，便將登場人物分別設定為：一個住在吉祥寺附近的大學生，和一個外地而來的人，藉由多重視角帶出公園更加多元的面貌。

雖然《公園小情歌》已拍攝完成一年多，瀨田夏樹也從原本的外地人，成為紀錄這座公園的導演，或許是職業病使然，重新再看井之頭公園，對瀨田夏樹來說，卻單純變成一個過往的電影拍攝地，「每一個地方都去過，像是這個長椅的場景，那個東西出現在電影的哪裡，到現在印象都很深。」「這個公園依然存在，但是會有一種景物依舊，人事已非的感覺。拍完一年多，當時的公寓或地方，可能現在就變了。以這部電影來看，似乎成為某種記錄公園的證據，之後也會有 101、102 年週年，但是《公園小情歌》紀錄的就是存在於一百週年的井之頭公園。」

想用電影拍出日常生活中感受不到的時空交錯

從《說謊的男孩與壞掉的女孩》到《公園小情歌》，瀨田夏樹的鏡頭語言，總是在虛實交錯中，將時間軸重疊與切割，不斷拼湊出故事多元的面貌，「過去、現在、未來這樣的交錯組合，在日常生活中難以感受到，但是電影卻可以透過剪接輕易表現出來。一方面是因為有趣，另外也是希望藉由混合多條時間軸，讓年輕人和祖父母的世代透過某種連結產生共鳴。」導演一開始在田野調查時，井之頭公園正好在進行把池水抽乾的年度池底大掃除，「讓捲盤式錄音帶從池底被發現」的想法，也成了開始故事的選項之一，只可惜就物理角度來看，錄音帶是會從水底浮起來的，最後就改成由染谷將太成為發現錄音帶的角色。

雖然不能改變錄音帶的物理層面，瀨田夏樹卻也不斷打造虛實中的「虛」，將《公園小情歌》一道漆成粉紅色的門，當作曾以童星出道的純，內心那道放不下的心門。而這道像極了漫畫多啦Ａ夢中，那扇同樣是粉紅色的任意門，雖然實際上並非參照任意門特別設計，導演卻也認為，「如果以這個概念來看，這道門就像是即便打開之後，也難以從過去前往現在的感覺。」而提到為何會以章節做分段，則是電影中一個有趣的媒介轉換，讓觀眾在中後段後慢慢發現，這其實是一部由小春寫的小說，藉由不同的章節，帶出許多像是支線或主線的人事物，同時也能達到前後呼應的概念。

除了時空交疊、虛實交錯外，導演不斷強調這仍是一部十分貼近現實的電影，全片不只是在井之頭公園、吉祥寺附近拍攝，就連攝影也在幾乎不使用打光版或是攝影燈的情況下。白天，全程採用自然光拍攝；夜晚，幾乎僅使用街燈的亮度。這也成了還原井之頭公園每一個當下的證據，不過度美化或再現，捕捉一瞬而逝的氛圍，與立體呈現公園和城鎮之間的關係。除此之外，為了快速將許多公園背景盡收眼底，原本禁止車輛進入的井之頭公園，也在特別申請許可下，完成了以騎單車穿過公園的電影開場。令人印象深刻的，還有正在搭電車的小春，與在公園騎單車的純，兩人視線交錯的瞬間，也是劇組特地協調拍攝，才呈現出兩人保持距離相望的場景。

不同於日本其他的音樂電影，著眼於追求夢想的樂團、男女之間的情愛關係，《公園小情歌》從動聽的電影配樂到主題曲，從發現再到創作音樂，就連許多現實中的音樂人，也在電影中參與演出。是一部由裡而外，以視覺與聽覺打造的音樂電影，導演也自信地表示：「一部電影能夠匯集這麼多音樂人真的很難得，甚至每一個音樂都是能夠獨立成立的。」而為了拍出電影中精彩的歌舞戲，瀨田夏樹則將相米慎二《歡迎來到東京上空》、克林伊斯威特《紐澤西男孩》、李歐卡霍《花都魅影》等片當作攝影參考，而擅於拍攝 MV 與短片的瀨田夏樹，也特意將攝影機對準路過的圍觀路人，拍出驚喜連連的畫面，同時也呈現極具歡樂與青春氣息的歌舞場面。

三人三音色，互相搭配為完美的音調

住在吉祥寺附近的大學生，遇上為了尋找父親舊情人而從外地來的高中生，因為音樂與井之頭公園的連結，兩人之間由完全陌生逐漸成為關係緊密的夥伴。「純和小春的確很像鏡子對照組，分別作為本地人與外地人，兩人的性格也很不同。小春的外放、純的裹足不前；小春對於過去不執著而自由、純對於當下想太多容易害怕。小春在電影中，是讓純改變的契機和關鍵。」

橋本愛、永野芽郁、染谷將太三位同為童星出道，各自在日本闖出一片天的新生代演員。瀨田夏樹在導戲時，僅僅以「照你想的去演吧」或「再稍微輕一點」這種模擬兩可的指示，讓演員有近乎百分百發揮的空間。這樣的做法，反而呈現出三位演員自然的一面。而導演原本就對橋本愛過往的演出印象深刻，加上在得知電影拍攝企劃時，便主動表明拍攝意願，「試鏡的時候，發現橋本愛和純一樣，同樣都是會彈吉他卻也荒廢一段時間，尤其是請她當場唱歌時，幾乎和角色一樣充滿了害羞和生澀感，當下就決定由橋本愛演出純這個角色。」

提到永野芽郁，導演則表示是在看了《俺物語！！》後對她充滿印象，「永野芽郁拼命的幹勁和小春很像，與飾演的角色同年齡，更能散發她本身的魅力。不管是永野芽郁還是小春，她們都是外表看似柔軟，卻隱藏著某種寂寞和故事的性格。」原本就是瀨田夏樹固定班底的染谷將太，導演也給予高度讚賞，「充滿喜感、輕鬆，能時常加入旁人意想不到的動作，帶給其他演員許多刺激，可以說是拍攝現場是領導般的存在。」

如果分別用樂器代表《公園小情歌》三個角色，導演形容「小春是直笛，簡單音色卻是不可或缺的存在；純像是手風琴或吉他，能夠展現不同音色的人；時生，則是做為節奏的鼓，只要穩了之後其他樂器就能加進來。」「三人三音色，只要他們互相搭配，就能譜出完美的旋律。」

井之頭公園 100 周年紀念電影，由瀨田夏樹自編自導的《公園小情歌》，以公園和音樂為主軸，連結過去、現在和未來，創作出少見的青春音樂電影。超越 20 組的日本人氣天團及音樂人現身與發聲，是日本獨立音樂界史上最大規模通力合作，對著青春高喊：「有那麼一首歌，我想要唱給所有人聽！」關於你、我、她的青春之歌將永遠不會結束。本片先後入選2017大阪亞洲電影節、2017 德國 Nippon Connection、2017 台北電影節，將於 8／4 上映。