拍完《世界小吃》的林聰明沙鍋魚頭，她再回到台灣拍下廢墟：Tamara Rosenfeld 及 Taiwan Pitch

2019 年，當台劇還在奮力站上國際，卻被嘉義美食搶先了一步。比首部 Netflix 與台灣合製的《罪夢者》早了半年，系列紀錄片《世界小吃：亞洲》（Street Food: Asia）於 4 月 26 日上架 Netflix，許多觀眾驚喜地發現，嘉義林聰明沙鍋魚頭也名列其中。

當集開頭，林聰明沙鍋魚頭第三代經營者林佳慧，凌晨騎著貨車到市場買菜，嘴裡哼著盧廣仲〈魚仔〉，道地的台式生活風景被記錄下來——導演是來自美國的 Tamara Rosenfeld，她同時也是《世界小吃》亞洲篇、美國篇、拉丁美洲篇的系列製作人（Supervising Producer）。

她請我們稱呼她 Tamara 就好。在拍攝前，Tamara 對台灣並不熟，只大略知道地圖上的位置，不過，擔任本集劇情製作人（story producer）的夥伴兼好友，正好來自台灣。有了關鍵的引路人，紀錄片才能長出屬於在地的樣貌——這點，對於走遍三十幾個國家、曾用二十幾種語言拍攝的 Tamara 來說，真是太重要了。

國際製作，拍出在地的模樣

《世界小吃》播出後三年，Tamara 再次回到台灣。

她一直想著要拍點不一樣的，剛好收到來自 Taiwan Pitch 的邀約，簡直天賜良機——這個 2022 年開始推動的計劃，除了鼓勵台灣影像創作人才發展自己的故事，也邀請不同背景的國際創作人才來到台灣，以這片土地為靈感及創作場域。這次，她想拍一部科幻喜劇短片。

曾參與《主廚的餐桌》（Chef’s Table）、獲得艾美獎的《Wonder Women》等，Tamara Rosenfeld 擁有豐富的國際合製經驗，擅長製作出面向大眾的紀錄片。第二次想再來台灣拍作品，前一趟透過食物結識的人情是種子。

《世界小吃》許多場景台味十足，鏡頭凝視廟宇燕尾、跟隨在地人在神像前筊杯⋯⋯而店家選擇除了林聰明沙鍋魚頭，也走訪松山土窯羊肉、阿娥豆花、劉里長火雞肉飯，各個都是數十年老店。難以想像這樣的作品是遠來自美國的團隊，但，捕捉異國在地獨有的象徵與氣氛，並將其轉譯成一個個生動的故事，正是 Tamara Rosenfeld 在行的事。

她說：「身為製作人，我的目標就是以在地的觀點來敘事，我的聲音不必在其中，而是要把在地人的聲音傳遞出去。」

就像其他影視創作的前期田野調查，為貼近在地觀點，處理異國文化的紀錄片題材也需要在事前搜集大量資料。但 Tamara 提到，網路上的英文資料一定是不夠的，且帶有既定觀點，必須倚賴與當地人聊天、諮詢專家，回到「口耳相傳」的取證與調查。在每位受訪者經常不下兩、三小時的次次訪談裡，逐步找出故事裡的精髓、城市的形象。

Tamara 除了是《世界小吃》全系列製作人，還擔任日本、南韓、印尼和台灣等四集的導演，穿梭在不同文化和飲食習慣裡，Tamara 說，準備時間永遠都是不夠的，只能不斷地問。

最核心的關鍵問題永遠是：這座城市的心臟是什麼？——從以延伸再問城市的特別之處、食物背後的故事⋯⋯。她形容訪談等事前準備就像打水漂，所泛起的漣漪便是一步步攤開地方飲食文化的面貌。她會一再央求受訪者分享那些最日常的：當地人會去哪？當地人怎麼想？這才是她最在意的事。

嘉義，是製作團隊在亞洲的第一站。是台灣的友善，讓剛開始拍攝這系列影集的她多了些餘裕。她談到與林佳慧正式會面的前一天，團隊先到店裡打聲招呼，即受到熱情款待。隔日正式拍攝碰面，她才知林佳慧昨晚根本沒認出他們，那只是她長年以來習慣的待客之道。

啟發於此，Tamara 極力在片中展現台灣自然流洩出的親切與熱情——無論是選擇街道上聽聞到的台語作為主要語言、或拍下民俗與生活高度結合的畫面，都是出於真實感受。畢竟，那個香火繚繞的廟宇場景，確確實實就是在地店家款待客人的嘉義視角。

「我的目標是用在地的方式說這裡的故事，我只是一個傳遞者，將故事分享到世界各地。希望在地人能以紀錄片中所展現的為傲。」《世界小吃》播出後，Tamara 收到很多回饋，包括想到台灣旅遊、與片中的小吃頭家見面，不只因為食物本身，而是其中傳遞的城市氛圍與人情。

一個 Storyteller 的養成

回溯系列紀錄片近幾年的表現，2015 年《主廚的餐桌》無疑是重大的里程碑。不採用旁白，讓主廚以自己的方式訴說經歷與心境，同時也透過鏡頭的優美流動，形塑出精緻的觀影體驗。身為團隊成員之一，她也為此振奮地說了句：「我們真的創造了很高的產值，為紀錄片與觀眾都打開新的一扇窗。」

那扇窗，指的也是說故事的方式。Tamara 認為，觀眾愛上這樣的系列紀錄片，首先要歸功於如今數位技術演進，讓畫面呈現不再受限。其次則是製作時如何發揮「故事性」，把人的魅力看作最核心的影響力。

「《主廚的餐桌》、《世界小吃》之所以成功，是因為它能讓人看見：這是真正關於一個人的故事。觀眾不僅僅因此認識到精緻餐點或各式小吃，而是能藉此與這些紀錄片主角產生連結，不管信仰或國家的不同。」

Tamara 強調，吸引觀眾往下看的，是我們想要了解彼此的人性，這也是紀錄片能夠在當代成為熱門媒介的原因，「這反映了大眾的渴望：我們都期待從真實的人身上，看到真實的故事。」

而編排故事的訣竅與細節，是 Tamara 於《主廚的餐桌》擔任劇情製作人所累積的敏銳度，她與團隊在前期製作除了尋覓貼近紀錄對象的主題，拍攝及剪輯時也要斟酌於片裡的每字每句，「差不多就是在寫劇本了。」

在分工嚴密的體系裡，「劇情製作人」主要負責的就是故事線的編排，「你要進行訪談，並整理這些訪談內容，使其能夠創造出有張力的畫面，就如同寫作一般。」她舉例，受訪對象若談及父親，一直以「他」指稱，她便會需要對方改以使用「爸爸」稱之，「否則觀眾不會知道『他』指的是誰。」

訪談裡的字句，就像是編劇筆下的場景與對話，她嘗試用詩意點綴真實，就像《世界小吃》每集開場，鏡頭跟隨主角的生活軌跡，帶出一段個人的生命哲學，這無非是一本人物故事書的引言。

而《世界小吃》裡 Tamara 擔任的是系列製作人，每個國家 30 分鐘的成品，事前是繁複的準備。第一趟會有 2-3 個劇組成員，包含劇情製作人來到該地區做前期調查，另外請當地的 fixer 協助聯繫與溝通。蒐集完人物資料及環境素材後，同步和 Netflix 決定城市，並列出店家 long list。接著就是剛剛說的，訪問在地專家與研究者，藉此選擇出最後的主角與敘事線。

第二次全體劇組到來，就是實際拍攝。雖然事前已經掌握了大致上可以拍攝的切點，但 Tamara 說，永遠要對現場持開放的態度，「要歡迎可愛的驚喜（lovely surprises）。」

從關注每一句台詞的劇情製作人、到負責全系列大局的系列製作人，Tamara 回顧自己創作生涯的養成，各種職位的歷練讓她更了解創作是什麼。她畢業於南加州大學的電影藝術學院，從在校到畢業後曾做過製片助理、PA、場景佈置，甚至攝影師。而一切的訓練都在創作時發揮作用：「待過不同位置的經驗，讓我成為更好的導演。」

自由創作，因而連結

《世界小吃》嘉義篇拍攝結束，但 Tamara 與台灣的連結似乎才正在發生。

今年，Tamara 接到 Taiwan Pitch 邀請，創作關於台灣的故事。她毫不猶豫應允，更在創作題材上，大膽決定科幻喜劇劇情片《Eindis Ends It ALL》。邀約時 Taiwan Pitch 即表達創作是開放的，設計 2020 東京奧運會徽的圖紋藝術家野老朝雄發展的是與台灣民眾共創的《野老祈福折鶴》、知名法國小說家 Éric Faye 以故宮文物遷徙為背景發展小說，而第 92 屆奧斯卡最佳紀錄短片得主 Carol Dysinger 則以蘆洲湧蓮寺市場的日夜循環為題創作⋯⋯

這也讓 Tamara 感覺到自由與不受限：「我喜歡紀錄片，但也熱愛創作故事，很開心這次能在創作上擁有更多的自由度。」

和上次相比，這次拍攝更需要在地人協助勘景、尋找劇組成員。於六月底，她才與編劇、女主角 Wesile Lechner 首次談及計劃，前期籌備僅一個月，幸好上一次拍攝時就認識了強大的台灣團隊——她趕緊詢問《世界小吃》裡翻譯的林若瑄是否願意擔任執行製作（line producer），若瑄又介紹了董育麟擔任製片（producer），一個牽著一個，籌組了超過 30 人的製作團隊。這也是本次 Taiwan Pitch 邀請的四組創作團隊中，組織最龐大的一支。

短片裡，來自美國的女主角 Eindis 背著登山包，獨自遊歷台灣山林，但卻像是被施了法，困在深山一隅，逃也逃不開，從短髮待到蓬髮垢面，穿梭於廢棄遊樂場、廢棄飯店，卻始終尋不到人影，直到另一個台灣男子（曹晏豪飾演）出現。女主角 Eindis 的名字，在冰島語是「孤獨」之意，孤獨起初讓人手足無措，卻也讓她在與人重逢時，多了期待與張力。

故事發想，來自 Tamara 讀過的一則新聞，一群登山客待在山裡兩週，正好遇到疫情爆發，下山後才發現世界已然改變。聽來帶有點《陰屍路》的末世感，但在 Tamara 眼中，這其實是一個充滿希望與生命力的故事。「這些廢墟很美、很詩意，它雖然被人遺棄但是被植披所覆蓋，就像不管世界發生什麼巨變，自然會存活下來。」

停頓了一下，Tamara 有點嚴肅地說，「是我們需要自然，不是自然需要我們。」

初次造訪台灣時，她就對台灣的廢墟場景印象深刻。人造物與自然交織的場景裡，色彩反倒鮮明了起來。我們所謂的「廢墟」，其實比都市還要更明亮，翠綠。這樣的景色讓她情有獨鍾，在短短三天的拍攝期程裡，團隊跑遍台中的亞哥花園、桃園龍潭廢棄飯店與三峽白雞山。

三天要走遍這些地點，儘管緊湊，她還是很享受深入台灣的自然。人類離開後，自然的覆蓋有著獨一無二的生機與魅力。「對我來說，這就是一種重生。」

而重生與再生，不只發生在《Eindis Ends It ALL》裡。再拍一部電影，再感受一次場景裡的故事，Tamara 與台灣之間的關係，也因為創作而不斷再生。

故事還在繼續。Tamara 計劃將《Eindis Ends It ALL》發展成劇情長片，她鏡頭下的台灣，也許還會有一段精彩可期的旅程。

【Taiwan Pitch 國際紀錄片人才培育暨拍攝邀請計劃】

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Taiwan Pitch 也著重於人才培育，除了鼓勵台灣青年紀錄片人才創作自己的故事，也面向全球學生公開徵件，鼓勵他們提出兼具美學創新能力及新媒體應用潛力的紀實短片企劃，並邀請所有入選學生來台共同參與培訓工作坊，提供台灣青年影像創作者與國際影音製作人才交流接軌的機會。更多詳情請洽官方網站與 Instagram。

主辦單位｜CNEX、財團法人蔣見美教授文教基金會
協辦單位｜TaiwanPlus
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