《擬音》：捕捉即將消失的電影聲音傳奇

編輯部於 2023 年 7 月 18 日更新：：2023 年 6 月 7 日，藍祖蔚（時任國家電影及視聽文化中心董事長）遭知韓文化協會執行長朱立熙於臉書指控，過去任職媒體期間曾多次言語及肢體性騷擾同事。對此藍祖蔚透過律師發表聲明回應，朱立熙之指控並非事實。

本案已由文化部啟動調查，藍祖蔚亦已辭去影視聽中心董事長一職。

為了首部電影聲音的紀錄片《擬音》，資深影評人藍祖蔚、《擬音》導演王婉柔、聲音指導曹源峰，以及片中重要的角色——國寶級音效師胡定一師傅，展開一場關於電影聲音的深入對話。藍祖蔚以電影中聲音扮演的角色談起，再與三人探索電影聲音的傳奇故事。以下為四人講座記錄：

在中港台，撿拾散落的電影聲音史

藍祖蔚：首先拋磚引玉，請問婉柔導演，為何選擇這個題材？從胡師傅身上得到什麼靈感？

王婉柔：2011 年我擔任《如霧起時》製片，經常到中影做後製，當時的廠長曹源峰帶我們參觀中影廠房，才第一次看到胡師傅的錄音室，知道有 Foley 這項工作。當時覺得那間錄音室太酷了，視覺非常震撼！就連我們真正在做電影的人，都不一定知道有這個環節。因為通常是混音師對導演，Foley 音效師對混音師，所以不會有直接接觸。胡師傅的工作對我們而言相當神秘，於是當時就開玩笑說要幫他拍一部紀錄片。

後來我自己也當了導演，才知道「聲音」對於整部影片的重要性，就開始對這個領域越來越感興趣。可是資料很少，台灣能找到的又更少，就想起胡師傅。 

片中的格局拉得非常大，有台灣電影史在時間上的縱深，同時橫跨中港台三地空間上的幅度，這其實不是一開始就規劃好的，而是邊拍邊調整出來的。一開始我只想從胡師傅切入，但是要拍胡師傅實際做片子的過程，就會遇到一個困難：正在製作的片子都是還沒上映的，片商通常不同意我們去拍，怕影片提早外洩。再來是，在訪問胡師傅的時候，他會提到一些早期中影的老師傅，於是就延伸出去再找他們訪談。又從他們身上發現，在台灣電影最好的時候，他們其實不只做台灣本地電影，還做大量的香港電影，所以又很想去香港看看，就一路查到曾景祥先生。

曾景祥在兩岸三地電影界也是鼎鼎大名，但是他又很神秘，一開始不知道他願不願意被拍，沒想到聯絡後他非常熱情，歡迎我們去拍他。那次我們在他錄音室裡待了四、五個小時，他為我們講解裡面的設備，也讓我們跟他的混音師聊天。我發現他看電影聲音技術的角度，已經不是香港電影怎麼樣，而是站在全世界的高度上來看，在思考中國電影要怎麼做才能跟外國電影達到一樣的水準；那次給我很大的震撼。當時曾先生在做徐克導演的《智取威虎山》，又剛好是 2014 年中國電影票房快速起飛的時候，我就順著這條線到了北京，從幕後的角度去看中國電影，與台灣不一樣的地方在哪裡。

去了兩岸三地後，又覺得不能提到電影聲音的歷史，所以都放了進去，於是就如同藍老師剛剛提的，有太多東西要放到電影短短 100 分鐘裡，實在是很煎熬的一件事。

藍祖蔚：《擬音》這部電影中導演有個非常特別的設計，她請胡師傅唸了三篇小品，每一篇文章呼應了中影的縮影，也代表了朝夕在中影工作的老員工所見所聞的生命細節。請分享這段故事的構想來？

王婉柔：這其實都是胡師傅的部落格上的文章！請胡師傅說說好了。

胡定一：中影從民國 95 年結束後，因為產權各方角力的爭奪，員工反而被困在裡面，像牢房一樣，也沒案子做。所以，上班就沒事走走，看到滿地散落的木棉花過了三四天依然沒有被掃起，想起盛況之時，工人是一定當天處理乾淨。後來電影不行了，走下坡以後，我們每天上班就是坐在那裡，也沒有別的事做。看著滿地沒人清理的木棉花，看了感傷，上網寫寫文章抒發情緒。在中影的日子，每一個角落都有回憶。中影要結束的時候非常難過，寫的時候又聽說（文化城）可以重開，但是後來還是沒有遊客，每天遊客比工作人員還少。

王婉柔：除了把當時苦悶的心情記錄下來，其實那時候也是電影類比轉數位的時候，因為電腦比不過年輕人，胡師傅就會強迫自己學電腦、練打字，每天的生活都有很多感覺，他就在部落格上把它寫下來。胡師傅寫的這些文章都很動人，都是他當時最真實的感受，我就請胡師傅自己朗讀出來。要表達產業中人面對這些變化的心情，日記是最好不過的了。當胡師傅進棚錄音、念自己的日記時，在一個絕對乾淨、安靜的環境中，唯有他面對麥克風的聲音迴盪。這樣一部關於聲音的片子裡，那給人很深刻且誠實的感受。也就是從大環境的「外」走進「內」，是產業中一位職人的角度與內心世界。 

可以「聽」底片的傳奇人物

藍祖蔚：我最佩服本片特殊取材的片段，是 1970 年由李翰祥策劃監製的《喜怒哀樂》，很高興能重新被觀眾看見。片中引用導演白景瑞《喜》段，這段是個鬼片，全程無對白，使用實驗聲音，由左宏元掛名，翁清溪作曲。使用了國片史上罕見的樂器，替鬼片配樂創造了前所未見的音響震撼，頗受好評。

王婉柔：當時台灣電影除了瓊瑤和愛國電影之外，特殊片型很多。在其中，《喜怒哀樂》的藝術成就是很高的，是台灣電影史上被忽略的重要作品。不過談版權又是另一段故事了。一開始知道電資館有修復版本，他們也回覆無版權問題，但後來才發現必須要先獲得李翰祥女兒李殿馨的同意。於是我們又請香港電影資料館代為詢問李殿馨，等了幾個月，卻收到香港電資館轉達拒絕授權的回覆。

考慮好久，這部片太重要了，真的很希望放進片子裡，但要爭取授權還有什麼辦法呢？電資館不能直接提供聯繫方式，大家只好卯起來找她，想與她本人直接聯繫，有任何一絲可能的人脈就拜託幫忙。我也寫了一封懇切的信，表示能否再次爭取。但我們連 email 是否能聯繫上她都不知道。過了好久，我都準備好要用哪部片子替換《喜怒哀樂》了，製片竟然接到李殿馨本人的電話，表示「這是好事，我同意了」，哇，那個剎那，我和製片都感動得要哭了。現在想想都不知道是哪個人脈幫上了忙。其實這部片子可以完成，真的受到許多人的幫助。

藍祖蔚：《擬音》中的神來一筆，胡師傅與從前戰友黃茂山（Yama 桑）睽違 20 幾年的見面，一見面就直呼您「一定胡」，想請您談談與老朋友的相見回憶？

胡定一：他從年輕時就這樣叫我了，Yama 桑是做配樂，當年劉家昌的戲都是他配的。他的工作是在找到電影的 in-out 點後，安排適當的曲子放入電影之中，不論西洋還是東洋的音樂，都在他的資料庫中，一直到電影音樂有了版權觀念後，配樂就比較少有 case 了。我覺得黃茂山先生在台灣電影中是要被記錄下的人物，所以推薦婉柔導演訪問他，因為這樣的關係與他重逢，是很開心。不過大家都老了（笑）。

王婉柔：我找到黃茂山先生的時候，非常開心，因為他也是大家眼中的傳奇人物。當年電影還是用底片的時代，他做配樂剪接，神乎其技到只要貼一貼接起來，一聽音樂就是順的，根本不用調整。據說以前中影長官每次帶人去參觀的時候，他都會唬人，直接把底片拿起來放在耳朵旁邊，大家都以為他真的可以這樣「聽」底片。後來黃茂山曾被方逸華挖角到香港去幫邵氏做片子，那時候他可以早上去晚上回，一天在香港就做完一部片子。他也很慷慨跟我們分享他的武功秘笈，可是那上面全是他自己的密碼，我們也看不懂。那時候民國 60 年一部電影的配樂收入兩萬，據說他當時一個月可以換台車！不敢相信台灣電影居然有這樣輝煌的時候（笑）。

曹源峰：談到台灣電影的興衰，在場我和胡師傅及藍老師三位在中影共同參與的一部片為 1997 年《美麗在唱歌》，那是台灣電影最不景氣的時刻了。台灣全面開放外片的 8 年後，台灣電影一年產量僅剩 10 – 20 部，國片總票房佔電影總市場的百分之一，非常低迷。而往前往後十年左右有《悲情城市》、《海角七號》的出現，自己覺得今年 2017 年又會是很重要的一年，過年賀歲片表現失利，不過今年到此為止，又有許多導演交出了不錯的電影，《目擊者》、《白蟻》、《自畫像》等作品接踵而來。

藍祖蔚：另外我們很好奇，《擬音》電影在中影拍攝時的 Foley Stage 還依舊存在嗎？ 

胡定一：中影的 Foley Stage 空間還在，大概是全台灣最好的 Foley 錄音室了，一般私人的錄音室空間不可能這麼大。對於做擬音的人來說中影那邊是最好的空間，當時規劃時分了幾個區塊，有土地、沙地、鵝卵石、大石頭、水池、磁磚等各式地形材質，依照電影畫面來配與不同材質碰撞摩擦而成的聲音。另外工作室的工具有一大半是從家裡拿去的，或是早期垃圾可落地時撿到的。我的習慣就是，喜歡會發出聲音的舊東西，新的反而不要！

曹源峰：所幸空間大小難不倒胡師傅，我常常在講「技術只是手段，創意才是目的」，《目擊者》、《白蟻》、《自畫像》的聲音都是在小空間做的，但效果還是一級棒！

王婉柔：最後我想補充，電影中反覆出現錄音室牆上的五色燈號，是類比時代配對白的重要工具。上面的燈包括「正式、對畫面、NG、OK」等等，每個環節有不同的顏色。燈一亮，大家就知道現在進行到什麼程度，剛才做得好不好。以前導演、副導、場記、製片、場務都要進錄音室盯進度的，現在不一樣了，只有導演在最後混音階段才會進來。

我在胡師傅的錄音間裡，最好奇的東西，就是那個燈。其實胡師傅資遣離開後，燈就沒亮過了。後來才知道，那是胡師傅在類比時代的重要記憶，數位化之後再也沒有用過。在片子裡大家看到它亮了；雖然我們還原了亮的效果，但是我知道對師傅來說，那是完全不一樣的意義。

【胡定一】
胡師傅，是台灣國寶級資深音效師，曾參與過的電視電影作品上百部。1975 年進入中央電影公司服務，從助理一路做到音效師，最後在中影製片廠聲音部副理任內遭逢中影解散，數度易手後，在 2015 年正式被資遣。曾以《稻草人》、《香蕉天堂》等片多次入圍金馬獎最佳音效獎，現為獨立電影音效師。近期參與作品為《目擊者》、《自畫像》、《德布西森林》。

【王婉柔】
《擬音》導演，作品包括「他們在島嶼寫作」系列——洛夫《無岸之河》導演、鄭愁予《如霧起時》製片、周夢蝶《化城再來人》副導、剪接。

【曹源峰】
《擬音》聲音指導，資深電影錄音混音師，前中影製片廠廠長，曾擔任金馬獎、金鐘獎、金曲獎評審，金馬獎、金鐘獎最佳音效得主。最新作品為《白蟻》、《順雲》、《自畫像》聲音設計。